Sztuki wizualne
"Wizerunek człowieka, czyli sztuka Heinza Tobolli"
Sztuki wizualne
Katowice, 20.10.2005 - 10.01.2006
Katowice, 20.10.2005 - 10.01.2006
Wystawa prezentuje twórczość Heinza Tobolli, artysty urodzonego w Zabrzu w 1925 roku, związanego od 1953 roku z Akwizgranem.

Heinz Tobolla tematem swojej sztuki uczynił ludzi i ich los. W swoich pracach ukazuje postać człowieka, jego relacje w czasie, przestrzeni. Wymowę każdego z dzieł, ich temat i przesłanie, podkreśla dobór wykorzystywanych materiałów tak, aby były jak najprostsze a zarazem szlachetne. W każdej z prac artysta, pozostawia cząstkę samego siebie, odzwierciedla własne skomplikowane losy i dzieje. Dlatego też wielką rolę w ich odbiorze pełni tytuł.
Heinz Tobolla chętnie wykorzystuje drewno (dąb, wiśnia), kamień (bazalt, granit, lawa wulkaniczna), beton, gips, szkło, metal (brąz, stal, cynk, ołów) i filc. Tworzywa te bardzo często łączy w różnorakie zestawienia, pamiętając jednocześnie, aby efekt końcowy nie był rezultatem przesadnego bogactwa użytych materiałów i technik, lecz aby był jak najprostszy. Dlatego też operując np. drewnem, kamieniem, betonem, szkłem, brązem, akcentuje ich właściwości technologiczne. Tym samym integralnym elementem jego kompozycji stają się właściwości metalu - błysk wypolerowanej płaszczyzny lub jej patyna, naturalna bądź wypolerowana struktura kamienia, czy też własności optyczne szkła. Elementy te wskazują na jeszcze jeden aspekt tej twórczości. Każde z dzieł Tobolli, bez względu na przeznaczenie, jest trwałe. Artysta nie kieruje się zasadami performance czy happeningu czyli sztuki akcji, jednorazowej i celowo skazanej na przemijanie. Jego prace to sztuka w klasycznym tego słowa rozumieniu. Tobolla tworząc dzieła o charakterze monumentalnym, np. rzeźby zdobiące publiczne place i parki lub kościelne wnętrza, nie zapomina o ich ścisłym powiązaniu z dziejami materiału z którego powstały i historią obiektu, dla którego są przeznaczone. Pamięta również o otaczającej je przestrzeni, żyjących w niej na co dzień ludziach oraz środowisku naturalnym. Przykładem takich prac są fontanny, w których dobór zastosowanych środków podporządkowany jest wodzie, a samo dzieło artysty to element wtórny, podporządkowany naturze.

Na wystawie zostanie pokazanych 60 rzeźb wykonanych z całej gamy różnorodnych materiałów. Prace pochodzą z kolekcji artysty, powstawały w latach 1950-2005.
Ekspozycja jest organizowana w 80. rocznicę urodzin artysty we współpracy z Oberschlesisches Landesmuseum w Ratingen-Hösel.
Zdjęcia prac pochodzą ze strony Muzeum Śląskiego w Katowicach.
"Fontanna szklana", 1972
szkło, beton, kamień
szkło, beton, kamień
Heinz Tobolla tematem swojej sztuki uczynił ludzi i ich los. W swoich pracach ukazuje postać człowieka, jego relacje w czasie, przestrzeni. Wymowę każdego z dzieł, ich temat i przesłanie, podkreśla dobór wykorzystywanych materiałów tak, aby były jak najprostsze a zarazem szlachetne. W każdej z prac artysta, pozostawia cząstkę samego siebie, odzwierciedla własne skomplikowane losy i dzieje. Dlatego też wielką rolę w ich odbiorze pełni tytuł.
Heinz Tobolla chętnie wykorzystuje drewno (dąb, wiśnia), kamień (bazalt, granit, lawa wulkaniczna), beton, gips, szkło, metal (brąz, stal, cynk, ołów) i filc. Tworzywa te bardzo często łączy w różnorakie zestawienia, pamiętając jednocześnie, aby efekt końcowy nie był rezultatem przesadnego bogactwa użytych materiałów i technik, lecz aby był jak najprostszy. Dlatego też operując np. drewnem, kamieniem, betonem, szkłem, brązem, akcentuje ich właściwości technologiczne. Tym samym integralnym elementem jego kompozycji stają się właściwości metalu - błysk wypolerowanej płaszczyzny lub jej patyna, naturalna bądź wypolerowana struktura kamienia, czy też własności optyczne szkła. Elementy te wskazują na jeszcze jeden aspekt tej twórczości. Każde z dzieł Tobolli, bez względu na przeznaczenie, jest trwałe. Artysta nie kieruje się zasadami performance czy happeningu czyli sztuki akcji, jednorazowej i celowo skazanej na przemijanie. Jego prace to sztuka w klasycznym tego słowa rozumieniu. Tobolla tworząc dzieła o charakterze monumentalnym, np. rzeźby zdobiące publiczne place i parki lub kościelne wnętrza, nie zapomina o ich ścisłym powiązaniu z dziejami materiału z którego powstały i historią obiektu, dla którego są przeznaczone. Pamięta również o otaczającej je przestrzeni, żyjących w niej na co dzień ludziach oraz środowisku naturalnym. Przykładem takich prac są fontanny, w których dobór zastosowanych środków podporządkowany jest wodzie, a samo dzieło artysty to element wtórny, podporządkowany naturze.
"Na dole", 1992
beton, brąz
beton, brąz
Na wystawie zostanie pokazanych 60 rzeźb wykonanych z całej gamy różnorodnych materiałów. Prace pochodzą z kolekcji artysty, powstawały w latach 1950-2005.
Ekspozycja jest organizowana w 80. rocznicę urodzin artysty we współpracy z Oberschlesisches Landesmuseum w Ratingen-Hösel.
Zdjęcia prac pochodzą ze strony Muzeum Śląskiego w Katowicach.
Najczęściej czytane
- Sztuki wizualne
Wystawa "Turner. Malarz żywiołów" - Literatura
Rok 2012 Rokiem Korczaka, Kraszewskiego i ks. Skargi -
Pięć lat bez Marka Grechuty - Literatura
Nagroda literacka Nike 2011 - finalistki - Sztuki wizualne
"Sztuka Polska XX wieku"
Podobne
Muzyka Leszek Możdżer gra Komedę w Czarnym Diamencie
Muzyka Kopenhaga, 11.02.201211 lutego w ramach festiwalu jazzowego Winter Jazz Festival, w prestiżowej kopenhaskiej sali...
Teatr "Mały rodzinny interes" Anny Augustynowicz
Teatr Szczecin, 11.02.2012Komedia jednego z najpopularniejszych brytyjskich dramatopisarzy Alana Ayckbourna. Stojący na czele...
Z bazy wiedzy
Sztuki wizualne Leonardo da Vinci "Dama z gronostajem"
Obraz Leonarda da Vinci (1452-1519), własność Fundacji Książąt Czartoryskich, uznawany jest często...