Volker Schlöndorff, archiwum vs, źródło: www.pluscamerimage.pl

Podczas tegorocznego Festiwalu Plus Camerimage w Łodzi (28 listopada - 5 grudnia 2009) niemiecki reżyser, zdobywca pierwszego Oscara dla powojennych Niemiec, Volker Schlöndorff zostanie uhonorowany nagrodą za całokształt twórczości. Z tej okazji Festiwal Plus Camerimage, Goethe-Institut w Warszawie oraz Filmoteka Narodowa organizują ogólnopolską retrospektywę filmów reżysera w Polsce.

Uroczyste otwarcie retrospektywy z udziałem reżysera odbędzie się 28 listopada w Łodzi w Teatrze Wielkim, a następnie 30 listopada w Warszawie (Multikino, Złote Tarasy). W dniach 30 listopada - 13 grudnia 2009 w kinie Iluzjon (Biblioteka Narodowa) odbędzie się przegląd czternastu filmów wybranych z 40-letniego dorobku Schlöndorffa. Zaprezentowane zostaną dotychczas nieznane w Polsce: Legenda Rity (2000), Niepokoje wychowanka Törlessa (1965) czy Śmierć komiwojażera (1985). Retrospektywa zagości ponadto w pięciu miastach Polski: Lublinie, Katowicach, Wrocławiu, Krakowie oraz w Gdańsku. Przeglądowi towarzyszą publikacje poświęcone dorobkowi i życiu reżysera:
- autobiografia Światło, cień i ruch. Moje życie i moje filmy w tłumaczeniu Ryszarda Turczyna, Wydawnictwo Propaganda we współpracy z Goethe-Institut w Warszawie, Warszawa 2009;
- album o życiu i twórczości Volkera Schlöndorffa z ekskluzywnej serii Lifetime Achievments, zawierający m.in. archiwalne fotografie z prywatnych zbiorów reżysera, Fundacja Tumult, Plus Camerimage 2009;
- monografia/katalog autorstwa Krzysztofa Stanisławskiego - teksty krytyczne na temat życia i twórczości Volkera Schlöndorffa wraz z kompletną filmografią, Filmoteka Narodowa i Goethe-Institut w Warszawie przy finansowym wsparciu Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej, wydawnictwo NOTORO, Warszawa 2009.

Podczas prezentacji autobiografii Volkera Schlöndorffa Światło, cień i ruch. Moje życie i moje filmy w salonach Empik odbędą się otwarte dla publiczności spotkania z reżyserem. Polskie wydanie autobiografii ukaże się nakładem wydawnictwa Propaganda przy wsparciu finansowym przekładu książki przez Goethe-Institut w Warszawie. Prezentacja będzie okazją do rozmowy o niezwykłej biografii reżysera, który żył i tworzył m.in. w Niemczech, Francji, we Włoszech i w Ameryce, jak również o kulisach powstawania jego filmów oraz współpracy i przyjaźni z Rainerem Wernerem Fassbinderem, Andrzejem Wajdą czy Dustinem Hoffmanem. Artysta opowie też o polskich wątkach w swojej twórczości, o kręconym w Gdańsku Blaszanym Bębenku (1979), Królu Olch (1996), a przede wszystkim filmie Strajk (2005), przedstawiającym walkę z komunizmem w Polsce we wczesnych lat 80.

Volker Schlöndorff, reżyser ponad trzydziestu filmów i inscenizacji telewizyjnych, spektakli operowych i sztuk teatralnych, za swoje dzieła został uhonorowany najwyższymi nagrodami w kraju i za granicą, m.in. Oscarem za film Blaszany bębenek (1979).

Schlöndorff urodził się w Wiesbaden w 1939 roku. W wieku 15 lat przeniósł się do Paryża, gdzie studiował ekonomię polityczną i reżyserię. Rozpoczął pracę we francuskiej telewizji, by niebawem zostać asystentem wielkich twórców francuskiego kina - Alaina Resnaisa, Louisa Malle'a i Jean-Pierre'a Melville'a. Pełnometrażowy debiut Schlöndorffa - adaptacja powieści Roberta Mussila, metafora społeczeństwa rządzonego w duchu nietolerancji i powszechnej opresji - stała się, w pewniej mierze, wyznacznikiem całej późniejszej twórczości reżysera, który chętnie sięgał po literaturę.

Wraz z Fassbinderem, Klugem, Herzogiem i Wendersem stworzył grupę reżyserów młodego kina niemieckiego. Za swój pierwszy film, Niepokoje wychowanka Törlessa (1965), otrzymał w Cannes nagrodę krytyków, za Blaszany bębenek (1979) - Złotą Palmę i Oscara. Pracował z wybitnymi autorami zdjęć: Svenen Nykvistem, Michaelem Ballhausem, Jostem Vacano, Pierre'em Lhommem, Igorem Lutherem, Edwardem Lachmanem, Franzem Rathem, Andreasem Höferem, Tomem Erhartem czy Tomem Fährmannem.

Filmy Schlöndorffa często krytycznie odnosiły się do niemieckiej rzeczywistości niezależnie od tego, czy realizowane były w enourageu historycznym czy współczesnym. Scenariusz jednego z nich - Nagłego bogactwa biednych ludzi z Kombach - napisał z żoną, aktorką i reżyserką, Margarethe von Trotta. Ich wspólnym dziełem była także znakomita adaptacja powieści Heinricha Bölla Utracona cześć Katarzyny Blum - wyjątkowo ostry atak na fałszywie pojmowaną wolność prasy. Rozgłos i uznanie przyniosła Schlöndorffowi kolejna adaptacja słynnej powieści Gűntera Grassa Blaszany bębenek, nagrodzony Oscarem oraz Złotą Palmą na festiwalu w Cannes. W jednej z głównych ról wystąpił Daniel Olbrychski.

Równie głośno mówiono o Schlöndorffie za sprawą jego próby zmierzenia się z prozą Prousta w filmie Miłość Swanna. Kolejne ważne adaptacje to: Homo Faber według. Maksa Frischa, Śmierć komiwojażera według Arthura Millera ze znakomitą rolą Dustina Hoffmana, a także Król Olch na podstawie Tourniera - częściowo realizowany w Polsce obraz perfidnej i skutecznej indoktrynacji młodego pokolenia wojennego. Uwagę krytyki zwrócił także film poświęcony fikcyjnej postaci niemieckiej terrorystki - Legenda Rity, a także pięciogodzinny film-wywiad z Billym Wilderem, Jak to zrobiłeś, Billy?.

Ostatnie dokonania Schlöndorffa to poddany surowej krytyce przez portretowanych w nim bohaterów Strajk - obraz polskiego Sierpnia '80 oraz Ulzhan, w którym reżyser medytuje nad sensem życia i śmierci, rzucając swego bohatera w odległe stepy Kazachstanu. Twórczość reżysera stanowi jeden z ważniejszych rozdziałów w historii kina niemieckiego.

Organizatorzy: Festiwal Plus Camerimage - Fundacja Tumult,
Goethe-Institut w Warszawie,
Filmoteka Narodowa.
Przy wsparciu: Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej,
Konsulatu Generalnego Republiki Federalnej Niemiec we Wrocławiu,
Konsulatu Generalnego Republiki Federalnej Niemiec w Gdańsku,
GOETHE-ZENTRUM Lublin, Dethloff Deutschschule, Partner Goethe-Institut.

Źródło: www.stopklatka.pl.