Sztuki wizualne
JERZY KUJAWSKI "MARANATHA"
Sztuki wizualne
19.12.2005 - 05.02.2006
Od 18 grudnia w Muzeum Narodowym w Poznaniu można oglądać wystawę malarstwa Jerzego Kujawskiego Maranatha. Będzie to pierwsza monograficzna wystawa tego artysty w Polsce. Ekspozycja wiąże się z odnalezieniem w Paryżu spuścizny artystycznej liczącej ponad tysiąc prac z różnych okresów twórczości. Wystawa jest organizowana przez Muzeum Narodowe w Poznaniu we współpracy z Fundacją Vox-Artis. Po ekspozycji w Poznaniu prace zostaną zaprezentowane w Muzeum Narodowym w Warszawie i we Wrocławiu.
Nieznany do tej pory dorobek polskiego artysty został zaliczony do prekursorskich tendencji w sztuce powojennej Europy. Wystawa ma na celu odkrycie na nowo malarstwa Jerzego Kujawskiego i ukazanie pełniejszej historii polskiego surrealizmu oraz malarstwa informel. Retrospektywna wystawa Jerzego Kujawskiego w Muzeum Narodowym to prawie 400 prac od lat 40. do końca 80. XX wieku. Prezentuje przykłady dzieł artysty z okresu surrealizmu, informel, abstrakcji i figuratywizmu. Kuratorem wystawy i "odkrywcą" Kujawskiego dla polskiej publiczności jest prof. Andrzej Turowski, krytyk i historyk sztuki współczesnej, profesor Uniwersytetu Adama Mickiewicza w Poznaniu, obecnie profesor Uniwersytetu Burgundzkiego w Dijon we Francji. W otwarciu wystawy uczestniczyć będzie Lytfa Kujawski - córka artysty, również malarka. Obecnie mieszka i pracuje w Paryżu. Jej obrazy pokazywane były w galeriach we Francji, Belgii, Stanach Zjednoczonych.
Jerzy Kujawski urodził się w roku 1921 w Ostrowie Wielkopolskim, zmarł w Paryżu w 1998. Rozpoczęte bezpośrednio przed wojną studia na krakowskiej ASP kontynuował w Kunstgewerberschule, gdzie należał do aktywnego grona młodych twórców, do którego należeli również: Tadeusz Kantor, Mieczysław Porębski, Jerzy Skarżyski, Jerzy Nowosielski, z którego wyłoniła się później Grupa Krakowska. Po wojnie, w 1945 wyjechał do Paryża, gdzie szybko związał się z ruchem surrealistycznym. Był jednym z sygnatariuszy słynnej deklaracji "Rapture inaugurale" (grupa "Cause"), a później uczestnikiem największej powojennej wystawy surrealizmu w galerii Maeght w Paryżu w roku 1947. W tym okresie utrzymywał żywe kontakty z artystami krakowskimi, którzy dzięki niemu znaleźli się w orbicie oddziaływania idei Bretona i malarstwa Matta'y. W 1948 brał udział w Wystawie Młodej Plastyki zorganizowanej przez Klub Młodych Plastyków i naukowców. W końcu lat 40. porzucił surrealizm interesując się aż po koniec lat 50. informel'em. W tym okresie związanym był z Galerią Flinkier w Paryżu, brał udział w wielu wystawach na świecie, jego obrazy znalazły się w licznych kolekcjach. Nawiązał przyjaźń z wieloma krytykami i artystami. Szczególne znaczenie miał krąg artystów czasopisma "Phases" kierowanego przez Eduarda Jaguer'a. Dzięki Kujawskiemu grupa ta znalazła silny oddźwięk w Polsce. W 1957 roku brał udział w II Wystawie Sztuki Nowoczesnej w "Zachęcie" (jego prace zostały nagrodzone) oraz w galerii "Krzywe Koło" w Warszawie. Z początkiem lat 60. powrócił do figuracji, zapewne pod wpływem popularnego we Francji Nowego Realizmu. Jednakże w nowym kontekście eksploatował przede wszystkim wyobraźnię surrealistyczną tworząc całe serie nieco przestylizowanych erotycznie figur. Prace te spotkały się z dobrym przyjęciem w prasie paryskiej, choć jego twórczość była coraz wyraźniej marginalizowana. W tym czasie miał jeszcze jedną wystawę w Krakowie. Z początkiem lat 70. przeżył głęboki kryzys psychiczny, z którego w zasadzie do końca życia już się nie wydobył. Zerwał większość kontaktów środowiskowych, przestał wystawiać i malował coraz rzadziej. Niemniej i z tego czasu pozostało wiele figuratywnych obrazów. Nieistniejąc nigdy dostatecznie wyraźnie w polskiej historii sztuki ulegał zapomnieniu. We Francji powrócono ostatnio do sztuki Kujawskiego przy okazji wystaw retrospektywnych malarstwa surrealistycznego oraz opracowań monograficznych tego kierunku.

Wernisaż wystawy odbędzie się 18 grudnia o godz. 17.00.
Fundacja "Vox-Artis Promocja Polskiej Sztuki Współczesnej" powstała w 1997 roku. Jej celem jest propagowania rodzimych artystów i rozwijanie polskiego rynku sztuki. "Vox-Artis" posiada w swojej kolekcji cenne obrazy i rzeźby współczesnych polskich twórców, które udostępnia szerokiej publiczności, oddając dzieła w depozyt instytucjom, firmom, muzeom. Artystyczną wizytówką Fundacji jest cykl 112 bezgłowych, żeliwnych postaci zatytułowany Nierozpoznani autorstwa prof. Magdaleny Abakanowicz (więcej informacji.... Fundacja ma w swoim dorobku zorganizowanie wystawy rzeźb Igora Mitoraja w Muzeum Narodowym w Poznaniu, Warszawie i Krakowie oraz wystawę Od Picassa do Warhola. Grafiki Mistrzów 1964-2003, na której zaprezentowano ponad sto grafik z kolekcji Marlborough Gallery w Nowym Jorku. Fundacja "Vox-Artis" była pomysłodawcą pierwszych polskich Targów Sztuki Art Poznań 2004 i współorganizatorem ich drugiej edycji - ART POZNAŃ 2005. Więcej informacji: www.vox-artis.pl.
Mecenasem wystawy jest Firma Meble Vox.
19.12.2005 - 05.02.2006
Nieznany do tej pory dorobek polskiego artysty został zaliczony do prekursorskich tendencji w sztuce powojennej Europy. Wystawa ma na celu odkrycie na nowo malarstwa Jerzego Kujawskiego i ukazanie pełniejszej historii polskiego surrealizmu oraz malarstwa informel. Retrospektywna wystawa Jerzego Kujawskiego w Muzeum Narodowym to prawie 400 prac od lat 40. do końca 80. XX wieku. Prezentuje przykłady dzieł artysty z okresu surrealizmu, informel, abstrakcji i figuratywizmu. Kuratorem wystawy i "odkrywcą" Kujawskiego dla polskiej publiczności jest prof. Andrzej Turowski, krytyk i historyk sztuki współczesnej, profesor Uniwersytetu Adama Mickiewicza w Poznaniu, obecnie profesor Uniwersytetu Burgundzkiego w Dijon we Francji. W otwarciu wystawy uczestniczyć będzie Lytfa Kujawski - córka artysty, również malarka. Obecnie mieszka i pracuje w Paryżu. Jej obrazy pokazywane były w galeriach we Francji, Belgii, Stanach Zjednoczonych.
Jerzy Kujawski urodził się w roku 1921 w Ostrowie Wielkopolskim, zmarł w Paryżu w 1998. Rozpoczęte bezpośrednio przed wojną studia na krakowskiej ASP kontynuował w Kunstgewerberschule, gdzie należał do aktywnego grona młodych twórców, do którego należeli również: Tadeusz Kantor, Mieczysław Porębski, Jerzy Skarżyski, Jerzy Nowosielski, z którego wyłoniła się później Grupa Krakowska. Po wojnie, w 1945 wyjechał do Paryża, gdzie szybko związał się z ruchem surrealistycznym. Był jednym z sygnatariuszy słynnej deklaracji "Rapture inaugurale" (grupa "Cause"), a później uczestnikiem największej powojennej wystawy surrealizmu w galerii Maeght w Paryżu w roku 1947. W tym okresie utrzymywał żywe kontakty z artystami krakowskimi, którzy dzięki niemu znaleźli się w orbicie oddziaływania idei Bretona i malarstwa Matta'y. W 1948 brał udział w Wystawie Młodej Plastyki zorganizowanej przez Klub Młodych Plastyków i naukowców. W końcu lat 40. porzucił surrealizm interesując się aż po koniec lat 50. informel'em. W tym okresie związanym był z Galerią Flinkier w Paryżu, brał udział w wielu wystawach na świecie, jego obrazy znalazły się w licznych kolekcjach. Nawiązał przyjaźń z wieloma krytykami i artystami. Szczególne znaczenie miał krąg artystów czasopisma "Phases" kierowanego przez Eduarda Jaguer'a. Dzięki Kujawskiemu grupa ta znalazła silny oddźwięk w Polsce. W 1957 roku brał udział w II Wystawie Sztuki Nowoczesnej w "Zachęcie" (jego prace zostały nagrodzone) oraz w galerii "Krzywe Koło" w Warszawie. Z początkiem lat 60. powrócił do figuracji, zapewne pod wpływem popularnego we Francji Nowego Realizmu. Jednakże w nowym kontekście eksploatował przede wszystkim wyobraźnię surrealistyczną tworząc całe serie nieco przestylizowanych erotycznie figur. Prace te spotkały się z dobrym przyjęciem w prasie paryskiej, choć jego twórczość była coraz wyraźniej marginalizowana. W tym czasie miał jeszcze jedną wystawę w Krakowie. Z początkiem lat 70. przeżył głęboki kryzys psychiczny, z którego w zasadzie do końca życia już się nie wydobył. Zerwał większość kontaktów środowiskowych, przestał wystawiać i malował coraz rzadziej. Niemniej i z tego czasu pozostało wiele figuratywnych obrazów. Nieistniejąc nigdy dostatecznie wyraźnie w polskiej historii sztuki ulegał zapomnieniu. We Francji powrócono ostatnio do sztuki Kujawskiego przy okazji wystaw retrospektywnych malarstwa surrealistycznego oraz opracowań monograficznych tego kierunku.
Wernisaż wystawy odbędzie się 18 grudnia o godz. 17.00.
Fundacja "Vox-Artis Promocja Polskiej Sztuki Współczesnej" powstała w 1997 roku. Jej celem jest propagowania rodzimych artystów i rozwijanie polskiego rynku sztuki. "Vox-Artis" posiada w swojej kolekcji cenne obrazy i rzeźby współczesnych polskich twórców, które udostępnia szerokiej publiczności, oddając dzieła w depozyt instytucjom, firmom, muzeom. Artystyczną wizytówką Fundacji jest cykl 112 bezgłowych, żeliwnych postaci zatytułowany Nierozpoznani autorstwa prof. Magdaleny Abakanowicz (więcej informacji.... Fundacja ma w swoim dorobku zorganizowanie wystawy rzeźb Igora Mitoraja w Muzeum Narodowym w Poznaniu, Warszawie i Krakowie oraz wystawę Od Picassa do Warhola. Grafiki Mistrzów 1964-2003, na której zaprezentowano ponad sto grafik z kolekcji Marlborough Gallery w Nowym Jorku. Fundacja "Vox-Artis" była pomysłodawcą pierwszych polskich Targów Sztuki Art Poznań 2004 i współorganizatorem ich drugiej edycji - ART POZNAŃ 2005. Więcej informacji: www.vox-artis.pl.
Mecenasem wystawy jest Firma Meble Vox.
Najczęściej czytane
- Muzyka
Premiera "Latającego Holendra" w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej - Sztuki wizualne
Wystawa "Turner. Malarz żywiołów" - Literatura
Rok 2012 Rokiem Korczaka, Kraszewskiego i ks. Skargi - Muzyka
Rozpoczyna się Rok Korczaka - Literatura
Początek Roku Korczaka w ŻIH
Podobne
Film Filmowy Wiedeń z polskimi akcentami
Film Wiedeń, 28.05.2012 - 03.06.2012Ponad 30 najlepszych fabuł i dokumentów z krajów Europy Środkowo-Wschodniej, w tym filmy Holland,...
Film Polskie filmy w międzynarodowym konkursie krakowskiego festiwalu
Film Kraków, 28.05.2012 - 03.06.2012Trzy dokumenty - "Wiera Gran" Marii Zmarz-Kocznowicz, "Uwikłani" Lidii Dudy i "Tato poszedł na ryby"...
Z bazy wiedzy
Sztuki wizualne Wojciech Fangor "Postaci"
Obraz Fangora należy do najbardziej kanonicznych dzieł polskiego socrealizmu. Operuje prostą...








