Fotograf, reżyser i operator. Urodził się w 1964 roku.

Studiował historię sztuki na Sorbonie w latach 1983-1985 i na Uniwersytecie Warszawskim w latach 1985-1987. Ukończył Wydział Operatorski i Realizację Telewizyjną w Państwowej Wyższej Szkole Teatralnej Telewizyjnej i Filmowej w Łodzi, gdzie studiował w latach 1987-1992, a obecnie jest wykładowcą. Ponadto wykłada także w Europejskiej Akademii Fotografii w Warszawie.

Od 1986 roku podróżuje po świecie, między innymi po Australii, Afryce Północnej, Bliskim Wschodzie, Japonii, USA oraz Europie. Podróże były dla niego inspiracją do stworzenia wielu projektów fotograficznych, jak Paryż - schyłek, Człowiek bez właściwości, Rzeczywistość, Far West, Tokyo City, N.Y.C. #02 czy Dolina Katmandu. Wojciech Wieteska jest również obserwatorem rzeczywistości politycznej i społecznej w kraju, o czym świadczą cykle fotografii Polska 1986-2004 oraz Stacja Warszawa. Na swej stronie internetowej zamieszcza również krótkie filmy, które odnoszą się do ważnych wydarzeń, między innymi protestu pielęgniarek czy żałoby narodowej.

Wieteska współpracuje również z największymi polskimi agencjami reklamowymi (między innymi Corporate profiles, DDB, ITI, Market Link, Young & Rubicom, ZicZac, Leo Burnett), od roku 1993 realizując zdjęcia, filmy reklamowe i teledyski. Jest autorem sesji fotograficznych dla magazynów kobiecych, między innymi "Twojego Stylu", "ELLE", "Glamour", "Cosmopolitan" czy "Marie-Claire". Jego prace były publikowane również na łamach prasy codziennej, między innymi "Gazety Wyborczej" i "Rzeczpospolitej", pism tematycznych, jak "Voyage", fotograficznych, na przykład "Pozytywu", "Fototapety", i wielu innych. Ponadto Wieteska realizuje kampanie społeczne, w tym dla Warszawskiego Hospicjum dla Dzieci (kolejno w latach 1999, 2000, 2001, 2002), Polskiej Akcji Humanitarnej na Litwie (w latach 2001 i 2002), a także Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Za swoje projekty był wielokrotnie nagradzany (między innymi nagrodami: Kreatura 1995, Pinnacle DDB 1998, Agfa szansa Pro 1998, Złoty Orzeł 2000).

Far West to seria fotografii o charakterze reportażowym, wykonanych podczas miesięcznej podróży Wojciecha Wieteski po południowym Zachodzie Stanów Zjednoczonych. Jak mówi sam autor, jest to jego pierwszy projekt wykonany w krótkim czasie, podczas jednej podróży. W rozmowie z Adamem Mazurem powiedział o tych fotografiach:

"Kiedy po raz pierwszy pojechałem do Nowego Jorku w 1987 roku, byłem po jedenastoletnim pobycie w Paryżu. Wychowałem się w kulturze francuskiej. Ostatecznym kształtem była dla mnie lektura Prousta. Z czegoś co można nazwać cząstką czaso-przestrzenną najbliższy był mi czas, jako pojęcie, które mnie bardzo zajmowało. Uważam, że Europa w ogóle związana jest bardzo z ideą czasu. Natomiast gdy znalazłem się w Nowym Jorku to pierwsze co zwróciło moją uwagę, to była doskonale rozwinięta przestrzeń. W tym momencie uzupełniło się we mnie to, co interesuje mnie najbardziej czyli czaso-przestrzeń. Oczywiście nie jestem np. fizykiem, i w związku z tym odpowiedzi szukam dla siebie w fotografii. Myślę, że już wówczas, w '87 roku, chciałem przejechać przez ten zaskakująco realny kraj. Realny o tyle, że każdy przedmiot ma tam w zasadzie jedno znaczenie. Jest przedmiotem - funkcją utylitarną i koniec. Ta dosyć szczególna kultura materialna Stanów sprawia, że wszystko wydaje się być tam bardzo świeże, namacalne. I z tego powodu jest dla mnie interesujące fotograficznie."

Swoje zainteresowania amerykańską kulturą kontynuował w serii fotograficznej N.Y.C. #02. Podobnie jak Far West, jest ona również wyrazem silnej fascynacji amerykańską fotografią, pracami klasyków amerykańskiego modernizmu, jak Walker Evans czy Lee Friedlander. Wielka metropolia została przedstawiona przez wycinkowe, fragmentaryczne spojrzenia. Kolorowe fotografie przedstawiają podpatrzone na ulicach sceny i sytuacje w niezwykle sugestywny sposób, dzięki oszczędności i prostocie, połączonymi z umiejętnym wykorzystaniem światła. Kadry cechuje doskonała kompozycja, sprawiają wrażenie perfekcyjnie zaaranżowanych, choć każdy został wykonany w sytuacji zastanej. Intuicja fotografa sprawiła, że z obrazów daje się wychwycić specyficzną atmosferę legendarnej metropolii.

Stacja Warszawa to sześćdziesiąt kolorowych i czarno-białych fotografii, które powstawały w latach 2004-2006, jako ilustracja do felietonów Agaty Passent. Prace o różnych formatach, wykonane zostały przy użyciu rozmaitego sprzętu, od aparatów cyfrowych począwszy, na tradycyjnych, małoobrazkowych kończąc. Różnorodność tego zbioru obrazów zdaje się odpowiadać podjętej tematyce i funkcji fotografii, ilustrujących krótkie teksty podejmujące rozmaite tematy. Zdjęcia stanowią rodzaj fotograficznych impresji ze stolicy, a raczej życia jej mieszkańców, którzy interesowali autora w dużo większym stopniu, niż budynki czy miejskie pejzaże. Krytyka zarzucała Wietesce brak spójnej koncepcji w tym projekcie, wydaje się jednak, że strategia ta była świadomie obrana przez twórcę. Skomentował on swą pracę w następujący sposób:

"Tym, co pozwala mi ułożyć całość z osobnych tematów, jest uniwersalny klucz - bez fotografii mógłbym nie wiedzieć gdzie jestem. Fotografia potrafi bezwzględnie określić fizyczność czasu, przestrzeni i następujących po sobie faktów. Mnie jednak interesuje rzeczywistość, którą można interpretować poprzez wyobraźnię. Jedynie taka fotografia daje mi poczucie tożsamości."

Autor: Magdalena Wróblewska, lipiec 2010.

Wybrane wystawy indywidualne:

• "Rzeczywistość", Galeria / Studio Gierałtowskiego, Warszawa, 1997;
• "Rzeczywistość", galeria PAcamera, 1998;
• "Far West", ZPAF, Warszawa, 1999;
• "Tokio", Centrum Sztuki i Techniki Japońskiej "Manggha", Kraków, 2000;
• "Bohaterowie naszej wolności", Zamek Królewski, Warszawa, 2000;
• "N.Y.C. #02", Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski, Warszawa, 2003;
• "Martwa natura", galeria Art New Media, Warszawa, 2005;
• "Kolekcja: Lato 2006", Galeria 65, Warszawa 2006;
• "Stacja Warszawa do felietonów Agaty Passent", Yours Gallery, Warszawa, 2006;
• "Protest 2007", wspólnie z Maciejem Niesłonym, Galeria Le Guern, Warszawa, 2007;
• "Żałoba Narodowa. Warszawa - Kraków, 10.04-18.04.2010", Leica Gallery, Warszawa, 2010;
• "FLIGHTS 91_08", Fundacja Yours Gallery, Warszawa, 2010;
• "Szeroki krąg", Fotoplastikon Warszawski, Warszawa, 2010.