Sztuki wizualne
Grzegorz Przyborek
Sztuki wizualne
Urodzony w 1948 w Łodzi. Twórczość w zakresie fotografii, rysunku, rzeźby (obiekty) i instalacji. Zajmuje się także teorią fotografii.
Absolwent PWSSP w Łodzi (od 1996 ASP). Dyplom w 1974. Od 1976 pracuje w PWSSP (od 1994 jako profesor) w Łodzi, gdzie obecnie prowadzi Pracownię Fotografii Użytkowej. Wykładowca na ASP w Poznaniu i w PWSFTViT w Łodzi.
W końcu lat 70. wykonał paradokumentalną serię Piotrkowska. Z lat 80. pochodzą poetyckie serie, wykorzystujące technikę kolażu Pejzaż intymny (1981/2), Przedmioty i obrazy (1984). W II połowie lat 80. tworzył coraz bardziej inscenizacyjne fotografie i rzeźbiarskie obiekty, używane także w fotografii, ale traktowane w autonomiczny sposób. Na wystawie "Polska fotografia intermedialna" lat 80. artysta pokazał jedną z najciekawszych realizacji - instalację Styczeń, luty, marzec.... Jego inscenizacyjny oryginalny styl ukształtował się w końcu lat 80. Dowodem na to była seria Obiekty niemożliwe wykorzystująca zdobycze konceptualizmu w celu wywoływania perspektywicznych złudzeń o onirycznych i poetyckich podtekstach.
W latach 90. styl fotografii Grzegorza Przyborka nabrał nowego oblicza, kontynuując jednak jego wcześniejsze dokonania z II połowy lat 80. Wiele zdjęć przypomina o surrealistycznych inspiracjach. Duże znaczenie dla obecnego okresu miało roczne stypendium rządu francuskiego w Szkole Fotografii w Arles w 1990 roku. Artysta przywiązuje bardzo duże znaczenie do samego sposobu fotografowania, który w jego przypadku jest skomplikowaną aranżacją. Seria Hotel Europa jest najbardziej osobistą interpretacją ówczesnych wydarzeń politycznych oraz wyznaniem wiary w możliwość duchowego ocalenia sztuki i świata. W 1996 powstała seria Thanatos (w wersji fotografii czarno-białej i kolorowej), która ilustrowała signum śmierci w postaci trójwymiarowych rzeźb wystawianych razem z fotografiami. Śmierć pojawiła się w postaci męskiej i żeńskiej w formie mniej lub bardziej demonicznego manekina.
Analizując dokonania Przyborka w zakresie rysunku, rzeźby i ostatecznego efektu jego pracy - "fotografii inscenizowanej" - sądzę, że najciekawsze pod względem artystycznym są fotografie, w których przestrzenne rzeźby połączone zostały z problemami stricte fotograficznymi (oświetlenie, skróty perspektywiczne, efekty iluzjonistyczne). Od końca lat 90. zajmuje się grafiką komputerową, którą kontynuuje doświadczenia fotograficzne.
Autor: Krzysztof Jurecki, Muzeum Sztuki w Łodzi, marzec 2004; aktualizacja: wrzesień 2006
Wizerunki prac i lista wystaw dzięki uprzejmości artysty.










Więcej fotografii na stronie artysty: http://przyborek.toya.net.pl
Najważniejsze wystawy:
Absolwent PWSSP w Łodzi (od 1996 ASP). Dyplom w 1974. Od 1976 pracuje w PWSSP (od 1994 jako profesor) w Łodzi, gdzie obecnie prowadzi Pracownię Fotografii Użytkowej. Wykładowca na ASP w Poznaniu i w PWSFTViT w Łodzi.
W końcu lat 70. wykonał paradokumentalną serię Piotrkowska. Z lat 80. pochodzą poetyckie serie, wykorzystujące technikę kolażu Pejzaż intymny (1981/2), Przedmioty i obrazy (1984). W II połowie lat 80. tworzył coraz bardziej inscenizacyjne fotografie i rzeźbiarskie obiekty, używane także w fotografii, ale traktowane w autonomiczny sposób. Na wystawie "Polska fotografia intermedialna" lat 80. artysta pokazał jedną z najciekawszych realizacji - instalację Styczeń, luty, marzec.... Jego inscenizacyjny oryginalny styl ukształtował się w końcu lat 80. Dowodem na to była seria Obiekty niemożliwe wykorzystująca zdobycze konceptualizmu w celu wywoływania perspektywicznych złudzeń o onirycznych i poetyckich podtekstach.
W latach 90. styl fotografii Grzegorza Przyborka nabrał nowego oblicza, kontynuując jednak jego wcześniejsze dokonania z II połowy lat 80. Wiele zdjęć przypomina o surrealistycznych inspiracjach. Duże znaczenie dla obecnego okresu miało roczne stypendium rządu francuskiego w Szkole Fotografii w Arles w 1990 roku. Artysta przywiązuje bardzo duże znaczenie do samego sposobu fotografowania, który w jego przypadku jest skomplikowaną aranżacją. Seria Hotel Europa jest najbardziej osobistą interpretacją ówczesnych wydarzeń politycznych oraz wyznaniem wiary w możliwość duchowego ocalenia sztuki i świata. W 1996 powstała seria Thanatos (w wersji fotografii czarno-białej i kolorowej), która ilustrowała signum śmierci w postaci trójwymiarowych rzeźb wystawianych razem z fotografiami. Śmierć pojawiła się w postaci męskiej i żeńskiej w formie mniej lub bardziej demonicznego manekina.
Analizując dokonania Przyborka w zakresie rysunku, rzeźby i ostatecznego efektu jego pracy - "fotografii inscenizowanej" - sądzę, że najciekawsze pod względem artystycznym są fotografie, w których przestrzenne rzeźby połączone zostały z problemami stricte fotograficznymi (oświetlenie, skróty perspektywiczne, efekty iluzjonistyczne). Od końca lat 90. zajmuje się grafiką komputerową, którą kontynuuje doświadczenia fotograficzne.
Autor: Krzysztof Jurecki, Muzeum Sztuki w Łodzi, marzec 2004; aktualizacja: wrzesień 2006
Wizerunki prac i lista wystaw dzięki uprzejmości artysty.
Bardzo lekkie śniadanie francuskie, z serii "Wspomnienia z Arles", 1990
Pejzaż prowansalski, z serii "Wspomnienia z Arles", 1990
Demon, z serii "Portrety", 1990
Madonna, z serii "Portrety", 1990
44 gimnastyczki na łonie natury, z serii "Hotel Europa", 1995
Egocentryk i Egoistka, z serii "Hotel Europa", 1995
Thanatos - Ona, 1996
Thanatos - On, 1996
Utopia II, 2003
Utopia III, 2003
Więcej fotografii na stronie artysty: http://przyborek.toya.net.pl
Najważniejsze wystawy:
- 1988
- "Obszar nienazwany" - Galeria Foto-Medium-Art, Wrocław
- "Polska Fotografia Intermedialna lat 80-ych" Galeria BWA - Arsenał Stary Rynek, Poznań
- "Meta - Raum", Fachbereich Design der Fachhochschule Düsseldorf - 1989
- "Fotografia i(gra) z rzeczywistością", BWA, Łódź Polska
- "Wymiana Wschód-Zachód", Galeria Foto-Medium-Art, Wrocław, Polska - 1990
- "Kontrast aus Lodz", Stadtmuseum Gross-Gerau, Niemcy
- "Mai de la Photo", Reims, Francja - 1991
- "Passagen der Fotographie" - Aktuelle Photokunst aus Polen, Wolkersdorf, Austria
- "70 lat Polskiej Fotoawangardy", Heine, Niemcy
- "Fotografia wyobraźni", Stara Galeria ZPAF, Warszawa Polska
- "Miejsca stamtąd" - Galeria FF, Łódź
- Galerie Crée, Reims, Francja (w ramach Międzynarodowych Spotkań Fotograficznych "Mai de la Photo")
- Prague House of Photography, Praga, Czechy
- Stadtmuseum Gross, Gerau, Niemcy - 1992
- Fotogalerie in der Brotfabrik, Berlin - 1993
- "Autentyczna fikcja" - Galeria Miejska, Łódź
- "Konstelacja", Galeria FF, Łódź - 1994
- "Hotel Europa", Fotogalerie in der Brotfabrik, Berlin, Niemcy - 1996
- "Thanatos - On i Ona", Muzeum w Zielonej Górze - 1997
- Galerie Marktschößchen, Halle Niemcy (w ramach "Aktuelle Photokunst aus Mitteleuropa – Chimera")
- "Fotografie", Bibliotheque de l'Université Rennes, Francja
- "Into The Magic" - siedemnastu polskich współczesnych fotografów, Sarajewo - Ljubljana - 1998
- "Thanatos - On i Ona", Galeria FF, Łódź
- "Pola indywidualności" – 1. Biennale Fotografii Polskiej, Arsenał Poznań - 1999
- "Fotografia i przestrzeń" - Galeria FF, Łódź
- "Wobec Apokalipsy, Pocałunek śmierci", Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała
- "Fotografie, Instalácie" - Aleksandra Mańczak i Grzegorz Przyborek, Povazká Galéria Umenia v Ziline, Słowacja
- "Pamięć obrazów", Muzeum Sztuki w Łodzi
- "Pamięć obrazów", Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała
- "1999/2000 - Jutro jest dziś", Narashi Naramashi Center Nara, Osaka World Trade Center - Shimin Gallery Osaka, Riubou Hall Naha Okinawa (Japonia), "Arsenał" Wrocław- "Kontraste aus Lodz II", Stadtmuseum Groß Gera, Niemcy - 2000
- "Pamięć obrazów", Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku - 2001
- "Archipelag - wystawa fotografii polskiej", 6. Internationale Fototage Herten, Niemcy - 2002
- "Personen/Zeit/Raum" - Rupertinum, Museum Moderner Kunst, Salzburg, Austria (wystawa indywidualna w gronie 9 artystów)
- "Wokół dekady" - Fotografia Polska lat 90., Galeria FF Łódź i Muzeum Sztuki w Łodzi, Muzeum Narodowe we Wrocławiu, Górnośląskie Centrum Kultury Katowice, Galeria Bielska BWA (wystawa zbiorowa) - 2003
- "Utopie" - Galeria FF, Łódź
- "Utopie" - Galeria Fotografii i Nowych Mediów, Miejski Ośrodek sztuki, Gorzów Wlk.
- "Wystawa fotografii Okręgu Łódźkiego ZPAF z okazji 50-lecia" - Miejska Galeria Sztuki w Łodzi
- "2003/04 - Łódź fotografii - dwie dekady w kręgu Galerii FF", Institut Polonais, Paris / Galeria FF Łódź - 2004
- "Utopie" - Galeria Okno, Słubicki Miejski Ośrodek Kultury, Słubice - 2005
- "Miejsca wspólne" - wystawa pedagogów Zaocznego Studium Fotografii ASP w Poznaniu - 2006
- "Miejsca wspólne" - wystawa pedagogów Zaocznego Studium Fotografii ASP w Poznaniu, Galeria VW, Berlin
- wystawa indywidualna w ramach Festiwalu Fotografii Kreacyjnej "Inspiracje", Szczecin
- "Alien Sky", Żak Gallery, Berlin
- Muzeum Sztuki w Łodzi
- Muzeum Narodowe we Wrocławiu
- Muzeum Ziemi Lubuskiej w Zielonej Górze
- Stadtmuseum Gross-Gerau, Niemcy
- Collectiones des Artotheques "Photographie d'Auteur", Lyon, Francja
- Promocje Broncolor, Szwajcaria
- Promocja Radici-Group, Bergamo, Włochy
- Fond National d'Art Contemporain (FNAC), Francja
- Dolnośląskie Towarzystwo Zachęty Sztuk Pięknych, Wrocław
- Wielkopolskie Towarzystwo Zachęty Sztuk Pięknych, Poznań
Podobne
Sztuki wizualne Tadeusz Breyer
Rzeźbiarz, medalier. Urodził się w 1874 w Mielcu, zmarł w 1952 w Warszawie.
Sztuki wizualne Elżbieta Cieślar
Artystka sztuk wizualnych. Urodzona 3 grudnia 1934 w Warszawie, mieszka w St. Jeoire (Francja).
Zobacz także
Film "Trzy kolory: Niebieski"
Film fabularny w reżyserii Krzysztofa Kieślowskiego z 1993 roku. W wypadku samochodowym Julie traci męża i kilkuletnią córeczkę...
Film "Decrescendo"
Film dokumentalny w reżyserii Marty Minorowicz z 2011 roku. Dokument Marty Minorowicz poświęcony jest przemijaniu, a precyzyjniej - ostatniemu etpowi ludzkiego życia...
Multimedia
Najczęściej czytane
- Sztuki wizualne
Jan Matejko - Sztuki wizualne
Malarstwo polskiego symbolizmu - Teatr
Stanisław Wyspiański - Sztuki wizualne
Leon Wyczółkowski - Sztuki wizualne
Katarzyna Kozyra