Literatura
Antoni Słonimski
Literatura
Poeta, satyryk, publicysta, dramatopisarz, prozaik, krytyk teatralny. Urodzony 15 listopada 1895 w Warszawie, zmarł 4 lipca 1976 tamże.
Na tej stronie zamieszczamy dwa teksty: biogram Antoniego Słonimskiego autorstwa Bartłomieja Szleszyńskiego oraz notę biograficzną autorstwa Małgorzaty Olszewskiej.
Ukończył warszawską Szkołę Sztuk Pięknych (1917), w latach 1916-1918 wystawiał swoje prace na kilku wystawach zbiorowych i indywidualnych. Współpracował z tygodnikiem satyrycznym "Sowizdrzał" (1913-1919) i z miesięcznikiem "Pro arte" (1919). Był współzałożycielem kabaretu Pikador (1918), współtwórcą grupy poetyckiej Skamander (1919), współpracował z pismem "Skamander" (1920-1928, 1935-1939), "Zdrojem" (1919), "Kurierem Polskim" (1920-1923, redagował tam m.in. dział "Sztuka"). Od 1924 współpracował z "Wiadomościami Literackim", gdzie prowadził dział recenzji teatralnych (1924-1939), stały felieton ("Kronika tygodniowa" 1927-1939), żartobliwe recenzje grafomańskich tomików poetyckich ("Książki najgorsze" 1924-1925). Tworzył teksty kabaretowe dla teatrów Czarny Kot (1918), Qui pro quo (od 1919), Stańczyk (1922-1925), Perskie Oko (od 1925), Banda (1931-1932), Cyrulik Warszawski (od 1935), Ali Baba (1939), Tip Top (1939) oraz rosyjskiego Niebieskiego Ptaka (1924). W latach 1926-1934 współpracował z tygodnikiem satyrycznym "Cyrulik Warszawski". Podróżował m.in. na Bliski Wschód (1923), do Brazylii (1924) i wielokrotnie do Wielkiej Brytanii. Był członkiem ZZLP (Związku Zawodowego Literatów Polskich - od 1928) i Polskiego PEN Clubu, współpracował z działem rozrywkowym Polskiego Radia.
Podczas wojny w latach 1939-40 przebywał w Paryżu, a później w Londynie. Współpracował z "Polską Walczącą" (1940) i "Wiadomościami Polskimi" (do 1941, kiedy zerwał współpracę na skutek różnicy zdań co do sojuszu Polski z ZSRR - Słonimski uważał, iż jest on taktycznie konieczny). W latach 1942-1946 redagował wraz z Estreicherem miesięcznik "Nowa Polska", kierował sekcją literatury UNESCO (1946-1948), w 1948 wziął udział w Kongresie Intelektualistów w Obronie Pokoju we Wrocławiu i podpisał przyjętą tam rezolucję. W latach 1949-1951 był dyrektorem podlegającego władzom krajowym Instytutu Kultury Polskiej w Londynie, w 1951 powrócił na stałe do Polski.
Drukował artykuły, wiersze i felietony w "Nowej Kulturze" (1950-1962), "Świecie" (1951-1961), "Szpilkach" (1953-1973), "Przeglądzie kulturalnym" (1955-1961) i w "Tygodniku Powszechnym" (od 1970). Był członkiem zarządu Polskiego PEN Clubu (od 1955), prezesem ZLP (1956-1959), brał udział w pracach UNESCO. Uczestniczył w dyskusjach Klubu Krzywego Koła (1955-1962), był wiceprezesem Rady Kultury przy Ministerstwie Kultury i Sztuki (1958-1959). W następnych latach uczestniczył w wielu akcjach opozycji demokratycznej - w marcu 1964 był inicjatorem, autorem i (wraz z Janem Józefem Lipskim) głównym organizatorem tzw. Listu 34 - pierwszego zbiorowego protestu środowisk intelektualnych przeciwko polityce kulturalnej partii i państwa. Krytykował władze w związku z wydarzeniami 1968 roku, podpisał "Memoriał 59" i "List 14" w proteście przeciw planowanym zmianom w konstytucji PRL (1975).
Był laureatem Nagrody Państwowej I stopnia (1955), nagrody literackiej m.st. Warszawy (1956), nagrody Fundacji A. Jurzykowskiego w Nowym Jorku (1965).
Jego pierwsze utwory można podzielić na dwie grupy - parnasistowskie, o kunsztownej budowie, ograniczające się w swojej wymowie do tematu sztuki i problemu artysty (wiersze z tomów Sonety i Harmonie) oraz ekspresjonistyczne, aktywistyczno-pacyfistyczne (w tomie Czarna wiosna, skonfiskowanym ze względów cenzuralnych, a później we fragmentach przedrukowanym w następnych tomach). Wiersze drugiego rodzaju (Jerzy Kwiatkowski nazywa je czarnymi dytyrambami) pisywał Słonimski do końca lat dwudziestych, a jednym z ostatnich był osobno wydany poemat Oko za oko (1928). Inne tomy poetyckie wydane w latach dwudziestych przeniknięte są duchem stylizacji, w którym największą rolę odgrywa poezja romantyczna. Tom Okno bez krat (1935) to wyraz załamania wielu optymistycznych przeświadczeń wierzącego w postęp racjonalisty. Podczas wojny wielką popularność wśród Polaków na całym świecie osiągnął napisany w 1940 wiersz Alarm.
Istotną dziedziną działalności Słonimskiego była publicystyka, która przysparzała mu wiele popularności, a także prowokowała liczne napaści polemiczne (zwłaszcza z kręgów prawicowych i nacjonalistycznych). Jako felietonista (zwłaszcza autor "Kronik tygodniowych" w "Wiadomościach Literackich", za których patrona obrał sobie Prusa) był wyrazicielem poglądów liberalnej inteligencji, racjonalistą i sceptykiem, zwalczał uprzedzenia rasowe i narodowe, szczególnie ostro występował przeciwko ekspansji faszyzmu. Mistrzowsko władał bronią zjadliwego dowcipu i szyderstwa. Powojenna publicystyka Słonimskiego, drukowana na łamach "Szpilek" i "Tygodnika Powszechnego" koncentrowała się na walce z postawami konformistycznymi, snobistycznymi, z przejawami ekstremizmu formalnego awangardy artystycznej.Był twórcą alegoryczno-ekspresjonistycznego dramatu Wieża Babel (wystawionego w 1927 przez Leona Schillera) oraz trzech komedii - Murzyna warszawskiego (wystawionej 1928), gdzie wykpił zjawisko snobizmu, wysuwając na pierwszy plan problematykę asymilacji oraz Lekarza bezdomnego i bardzo popularnej Rodziny, w których prowadził, podobnie jak w publicystyce, kampanię antytotalitarną.
Podobne przesłanie zawarł również w dwóch powieściach science fiction Torpeda czasu (1924) i Dwa końce świata (1937), inspirowanych twórczością H.G. Wellsa, którego bardzo cenił. Korzystając z właściwych temu gatunkowi prozy atrybutów, pokazywał groźne skutki militaryzmu i postępujących totalitaryzmów.
Wraz z innymi skamandrytami pisywał teksty szopek politycznych, jako humorysta uprawiał z powodzeniem kalambur, parodię i pure nonsens (wybór z Julianem Tuwimem W oparach absurdu 1958). We Wspomnieniach warszawskich i Alfabecie wspomnień nakreślił pełen sentymentu i humoru obraz dawnej Warszawy.
Twórczość (wybór):
Autor: Bartłomiej Szleszyński, Wydział Polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego, maj 2003.
Antoni Słonimski - nota biograficzna
Poeta, dramatopisarz, felietonista, satyryk, prozaik, krytyk filmowy i teatralny. Przedstawiciel grupy Skamandra. Autor słynnych "Kronik tygodniowych". Po wojnie jeden z autorytetów polskiej inteligencji.
Urodził się 15 listopada 1895 roku w Warszawie, w zasymilowanej rodzinie żydowskiej. Jego dziad i pradziad, matematycy, współtworzyli haskalę, ojciec, Stanisław, był znanym warszawskim lekarzem społecznikiem. Bratanek Antoniego, Piotr Słonimski, był wybitnym genetykiem, pracującym we Francji.
Słonimski studiował rysunek i malarstwo w warszawskiej Szkole Sztuk Pięknych (do 1917). Współpracował z tygodnikiem satyrycznym "Sowizdrzał" (1913-1919), początkowo jako rysownik i autor podpisów pod karykaturami, potem - felietonista i recenzent. Publikował również na łamach "Kuriera Polskiego" (1920-1923) oraz miesięcznika "Pro arte et studio" (a następnie "Pro arte"; 1917-1919).
Debiutował Wierszem o poecie ("Złoty Róg", 1913), jednak za właściwy początek drogi poetyckiej uważał trzy sonety - Leonardo, Botticelli, Michał Anioł - opublikowane w "Kurierze Warszawskim" w 1918. W tym samym roku wydał swój pierwszy tom Sonety. Wraz ze zbiorem Harmonia (1919) zalicza się on do nurtu parnasistowskiego, w którym wiersze o kunsztownej budowie podejmują temat sztuki i artysty (m.in. Do Wiktorii Colonny).
Równocześnie Słonimski tworzył lirykę ekspresjonistyczną, w której poruszał aktualne problemy i rozważał rolę poety w niepodległym kraju. Pisząc w Czarnej wiośnie (1919): "Ojczyzna moja wolna, wolna / Odrzucam oto płaszcz Konrada", rezygnował z postawy wieszcza. Twierdził, że poeta powinien aktywnie działać słowem, zmuszać społeczeństwo do wspólnej pracy i twórczego wysiłku, prowadzić ku postępowi, przede wszystkim intelektualnemu. Zaledwie kilka lat po zakończeniu wojny podjął też w swej poezji kampanię pacyfistyczną (m.in. w liryku Audiencja).
20 listopada 1918 Słonimski zainaugurował, wraz z Lechoniem i Tuwimem, działalność kabaretu literackiego "Pod Picadorem". Artyści - zgodnie z programem "wyjścia poezji na ulicę" - czytali w kawiarni swoje wiersze, których za opłatą mógł posłuchać każdy zainteresowany. Picadorczycy, do których dołączyli Iwaszkiewicz i Wierzyński, stworzyli grupę poetycką Skamander, skupioną wokół miesięcznika o tym samym tytule.
Poeci byli popularnymi postaciami przedwojennej Warszawy. Słonimski obracał się w kołach literackich i politycznych, prowadził życie kawiarniane, "przyjmował" przy stolikach m.in. w "Małej Ziemiańskiej". Oprócz liryki uprawiał - cenioną przez czytelników - satyrę. Od 1920 regularnie współpracował z kabaretami. Publikował w tygodniku satyrycznym "Cyrulik warszawski" (1926-1934), był współtwórcą szopek politycznych Skamandra i Cyrulika. W latach 1920-1925 przygotowywał wraz z Tuwimem primaaprilisowe dodatki do "Kuriera Polskiego". Jako wielbiciel absurdu i pure-nonsensu opracował m.in. pierwszy alfabetyczny spis liczb od 1 do 100 oraz takiż spis miesięcy.
Skamandryci stali się filarem "Wiadomości Literackich", najważniejszego pisma kulturalnego dwudziestolecia, wydawanego w latach 1920-1928 i 1935-1939 pod redakcją Mieczysława Grydzewskiego. Słonimski rozpoczął stałą współpracę z tygodnikiem w 1924. Publikował w nim reportaże (m.in. z podróży do Brazylii i Rosji), recenzje teatralne (słynne ze względu na błyskotliwość, ale też brutalność i cięty dowcip), żartobliwe omówienia grafomańskich tomików ("Książki najgorsze"). Przede wszystkim jednak był autorem stałego felietonu "Kronika tygodniowa" (od 1927). Od tej rubryki, drukowanej na ostatniej stronie "Wiadomości", czytelnicy najczęściej zaczynali lekturę pisma.
W felietonach Słonimski komentował wydarzenia kulturalne i polityczne. Był liberałem, racjonalistą i sceptykiem. Tak w poezji, jak i w publicystyce bronił wartości humanistycznych i postulował pacyfizm. W latach trzydziestych jego felietony dotyczyły w dużej mierze faszyzmu, który uważał za największe zagrożenie dla Europy. Słonimski stał się wówczas obiektem ataków ugrupowań nacjonalistycznych, wytykających mu żydowskie pochodzenie. Kiedy w 1938 opublikował wiersz Dwie ojczyzny, głoszący patriotyzm "jagielloński", otwarty na różnorodne postawy, narodowości i wyznania, został publicznie spoliczkowany przez prawicowego pisarza Zygmunta Ipohorskiego.
Groźba faszyzmu powraca też jako temat prozy i dramatów Słonimskiego. Inspirowane twórczością H.G. Wellsa powieści fantastyczne Torpeda czasu (1924) i Dwa końce świata (1937) pokazują katastroficzne skutki zbrojeń i dyktatury. Najlepsza ze sztuk Słonimskiego, grana do dziś Rodzina (1933), daje satyryczną wizję Polski rozpiętej między dwoma totalitaryzmami i wyszydza hitlerowski rasizm.
W latach trzydziestych Słonimski wydał tylko jeden tom wierszy, Okno bez krat (1935). Widać w nim załamanie racjonalistycznych przekonań twórcy, silna jest melancholia, istotna - tematyka przemijania. W zbiorze tym pojawił się u Słonimskiego ton refleksyjny, dominujący i w późniejszych utworach. W tym czasie powstały też liryki osobiste (m.in. YT OT), skierowane do Janiny Konarskiej-Słonimskiej (1900-1975), znanej plastyczki, którą poeta poślubił w 1934.
Po wybuchu II wojny światowej Słonimscy przedostali się do Rumunii, a stamtąd do Paryża. W wydawanych przez Grydzewskiego emigracyjnych "Wiadomościach Polskich" ukazał się najbardziej znany (choć przez samego autora oceniany dość nisko) wiersz Słonimskiego Alarm (1940, nr 1). Dotarł on do kraju drogą radiową, a wydrukowany w konspiracyjnym piśmie "Polska Żyje", stał się symbolem walczącej Warszawy. Publicystyka Słonimskiego, poświęcona przede wszystkim rozliczeniom z obozem sanacyjnym i ONR-em, ukazywała się również w "Polsce Walczącej" i "Wiadomościach Polskich".
W 1940, po upadku Francji, Słonimski wraz z żoną przeniósł się do Londynu. Należał do środowiska skupionego wokół Władysława Sikorskiego, które postulowało sojusz Polski z ZSRR. Z powodu różnicy poglądów politycznych - sprzeciwiając się drukowaniu endeckich pisarzy - zerwał współpracę z "Wiadomościami Polskimi" (1941). W latach 1942-1946 wydawał - wraz z Ksawerym Pruszyńskim i Karolem Estreicherem - lewicujący miesięcznik "Nowa Polska", konkurencyjny wobec "Wiadomości". Aktywnie uczestniczył w życiu artystycznym, był wiceprezesem polskiej sekcji Pen-Clubu. Z jego ramienia Słonimski występował do władz ZSRR o uwolnienie z łagrów polskich pisarzy i apelował do aliantów o pomoc dla powstańczej Warszawy. W 1942 wydał poemat Popiół i wiatr - nostalgiczne, ale i dowcipne wspomnienie emigranta o stolicy lat młodości - uważany za jedno z jego największych dokonań artystycznych.
Po zakończeniu wojny Słonimscy pozostali w Anglii. Słonimski otrzymał posadę kierownika międzynarodowej sekcji literatury i teatru UNESCO (1946-1948). W 1948 odwiedził Polskę jako uczestnik Światowego Kongresu Intelektualistów w Obronie Pokoju we Wrocławiu. W latach 1948-1951 sprawował funkcję dyrektora Instytutu Kultury Polskiej w Londynie. W 1951 wraz z żoną wrócił do Warszawy, gdzie zamieszkał przy Alei Róż. Pierwsze lata w kraju to czas, kiedy Słonimski pisał niewiele, a kolejne zbiorowe wydania wierszy poszerzał jedynie o utwory chwalące władzę ludową. Z tego czasu pochodzi paszkwil Odprawa (1953), który piętnuje podjętą przez Miłosza decyzję o niewracaniu do kraju. W 1955 Słonimski podpisał "Apel 48", wzywający do powrotu polskich emigrantów.
Sytuacja zmieniła się w 1956, kiedy to poeta został wybrany prezesem Związku Literatów Polskich. Objęcie funkcji zbiegło się ze zmianami politycznymi w Polsce i popaździernikowymi nadziejami. Słonimski wykorzystywał swoją pozycję do walki o prawa materialne twórców i bronił wolności słowa. Wielokrotnie ratował przed więzieniem niepokornych wobec władzy pisarzy. Choć prezesurę sprawował jedynie do 1959, jego postawa sprawiła, że był uważany za jeden z największych autorytetów moralnych.
Słonimski był ostrym i wpływowym komentatorem rzeczywistości, a jego opinie, wygłaszane przy stolikach m.in. kawiarni PIW-u na Foksal albo w "Czytelniku" na Wiejskiej (w PRL-u poeta kontynuował przedwojenny styl życia) obiegały całą Warszawę. Zaprzyjaźniony z młodymi opozycjonistami, przede wszystkim Janem Józefem Lipskim i Adamem Michnikiem (od 1969 sekretarzem Słonimskiego), popierał ich działania i sygnował na ich prośbę szereg petycji. Zredagował, podpisał i zaniósł do premiera Cyrankiewicza m.in. "List 34" (1964), głośny protest środowisk intelektualnych przeciw cenzurze i "ograniczeniu papieru na druk książek". W latach powojennych Słonimski publikował m.in. w tygodniku "Świat", "Szpilkach" (cykl felietonów satyrycznych "Załatwione odmownie", 1960-1964) i "Polityce". W 1968 stał się jedną z ofiar wystąpień przeciw Żydom. Przypominano jego przedwojenne "antypolskie" artykuły, uniemożliwiono publikację w dziennikach i objęto go tzw. zapisem (zakaz wymieniania nazwiska w środkach masowego przekazu). Słonimski - liberał i racjonalista - znalazł nieoczekiwanie przystań w społeczno-katolickim "Tygodniku Powszechnym", gdzie w latach 1971-1976 publikował felietony. Ostatni z nich - niedokończone "Oczarowania", poświęcone wojennej Warszawie - ukazał się pośmiertnie.
Antoni Słonimski zmarł 4 lipca 1976 roku w wyniku obrażeń odniesionych w wypadku samochodowym. Został pochowany obok żony na cmentarzu w Laskach pod Warszawą. Po jego śmierci cenzura otrzymała dyrektywę dotyczącą limitu i treści nekrologów poety.
Późne wiersze Słonimskiego to przede wszystkim utwory refleksyjne, podejmujące temat wyborów moralnych, walki o prawa człowieka i odpowiedzialności artysty we współczesnym świecie (Exegi monumentum, Sąd nad Don Kichotem). Znajdują się wśród nich utwory stanowiące rozliczenie z własnym życiem (Odszczepieniec), a także intymna liryka, m.in. przejmujące Laski powstałe po śmierci żony. Jak całej swojej twórczości, tak i w ostatnich wierszach Słonimski odwołuje się do tradycji europejskiej, przede wszystkim do Norwida, Szekspira i Cervantesa.
Najwybitniejsze wiersze Słonimskiego (np. Sąd nad Don Kichotem) zostały jednak zapomniane przez szeroką publiczność. Dziś poeta pamiętany jest przede wszystkim jako komentator bieżących wydarzeń politycznych (Alarm), a popularnością cieszy się głównie jego publicystyka i satyra (m.in. wznowienia Kronik tygodniowych, W oparach absurdu, Alfabetu wspomnień). Ze względu na swoją biografię i przekonania Słonimski to duchowy patron liberalnego nurtu w dziejach polskiej inteligencji.
Poezje:
Autor: Małgorzata Olszewska, grudzień 2007. Tekst opracowany do projektu internetowej "Antologii polskiej poezji od Średniowiecza do wieku XXI" wg koncepcji Piotra Matywieckiego.
Na tej stronie zamieszczamy dwa teksty: biogram Antoniego Słonimskiego autorstwa Bartłomieja Szleszyńskiego oraz notę biograficzną autorstwa Małgorzaty Olszewskiej.
Ukończył warszawską Szkołę Sztuk Pięknych (1917), w latach 1916-1918 wystawiał swoje prace na kilku wystawach zbiorowych i indywidualnych. Współpracował z tygodnikiem satyrycznym "Sowizdrzał" (1913-1919) i z miesięcznikiem "Pro arte" (1919). Był współzałożycielem kabaretu Pikador (1918), współtwórcą grupy poetyckiej Skamander (1919), współpracował z pismem "Skamander" (1920-1928, 1935-1939), "Zdrojem" (1919), "Kurierem Polskim" (1920-1923, redagował tam m.in. dział "Sztuka"). Od 1924 współpracował z "Wiadomościami Literackim", gdzie prowadził dział recenzji teatralnych (1924-1939), stały felieton ("Kronika tygodniowa" 1927-1939), żartobliwe recenzje grafomańskich tomików poetyckich ("Książki najgorsze" 1924-1925). Tworzył teksty kabaretowe dla teatrów Czarny Kot (1918), Qui pro quo (od 1919), Stańczyk (1922-1925), Perskie Oko (od 1925), Banda (1931-1932), Cyrulik Warszawski (od 1935), Ali Baba (1939), Tip Top (1939) oraz rosyjskiego Niebieskiego Ptaka (1924). W latach 1926-1934 współpracował z tygodnikiem satyrycznym "Cyrulik Warszawski". Podróżował m.in. na Bliski Wschód (1923), do Brazylii (1924) i wielokrotnie do Wielkiej Brytanii. Był członkiem ZZLP (Związku Zawodowego Literatów Polskich - od 1928) i Polskiego PEN Clubu, współpracował z działem rozrywkowym Polskiego Radia.
Podczas wojny w latach 1939-40 przebywał w Paryżu, a później w Londynie. Współpracował z "Polską Walczącą" (1940) i "Wiadomościami Polskimi" (do 1941, kiedy zerwał współpracę na skutek różnicy zdań co do sojuszu Polski z ZSRR - Słonimski uważał, iż jest on taktycznie konieczny). W latach 1942-1946 redagował wraz z Estreicherem miesięcznik "Nowa Polska", kierował sekcją literatury UNESCO (1946-1948), w 1948 wziął udział w Kongresie Intelektualistów w Obronie Pokoju we Wrocławiu i podpisał przyjętą tam rezolucję. W latach 1949-1951 był dyrektorem podlegającego władzom krajowym Instytutu Kultury Polskiej w Londynie, w 1951 powrócił na stałe do Polski.
Drukował artykuły, wiersze i felietony w "Nowej Kulturze" (1950-1962), "Świecie" (1951-1961), "Szpilkach" (1953-1973), "Przeglądzie kulturalnym" (1955-1961) i w "Tygodniku Powszechnym" (od 1970). Był członkiem zarządu Polskiego PEN Clubu (od 1955), prezesem ZLP (1956-1959), brał udział w pracach UNESCO. Uczestniczył w dyskusjach Klubu Krzywego Koła (1955-1962), był wiceprezesem Rady Kultury przy Ministerstwie Kultury i Sztuki (1958-1959). W następnych latach uczestniczył w wielu akcjach opozycji demokratycznej - w marcu 1964 był inicjatorem, autorem i (wraz z Janem Józefem Lipskim) głównym organizatorem tzw. Listu 34 - pierwszego zbiorowego protestu środowisk intelektualnych przeciwko polityce kulturalnej partii i państwa. Krytykował władze w związku z wydarzeniami 1968 roku, podpisał "Memoriał 59" i "List 14" w proteście przeciw planowanym zmianom w konstytucji PRL (1975).
Był laureatem Nagrody Państwowej I stopnia (1955), nagrody literackiej m.st. Warszawy (1956), nagrody Fundacji A. Jurzykowskiego w Nowym Jorku (1965).
Jego pierwsze utwory można podzielić na dwie grupy - parnasistowskie, o kunsztownej budowie, ograniczające się w swojej wymowie do tematu sztuki i problemu artysty (wiersze z tomów Sonety i Harmonie) oraz ekspresjonistyczne, aktywistyczno-pacyfistyczne (w tomie Czarna wiosna, skonfiskowanym ze względów cenzuralnych, a później we fragmentach przedrukowanym w następnych tomach). Wiersze drugiego rodzaju (Jerzy Kwiatkowski nazywa je czarnymi dytyrambami) pisywał Słonimski do końca lat dwudziestych, a jednym z ostatnich był osobno wydany poemat Oko za oko (1928). Inne tomy poetyckie wydane w latach dwudziestych przeniknięte są duchem stylizacji, w którym największą rolę odgrywa poezja romantyczna. Tom Okno bez krat (1935) to wyraz załamania wielu optymistycznych przeświadczeń wierzącego w postęp racjonalisty. Podczas wojny wielką popularność wśród Polaków na całym świecie osiągnął napisany w 1940 wiersz Alarm.
Istotną dziedziną działalności Słonimskiego była publicystyka, która przysparzała mu wiele popularności, a także prowokowała liczne napaści polemiczne (zwłaszcza z kręgów prawicowych i nacjonalistycznych). Jako felietonista (zwłaszcza autor "Kronik tygodniowych" w "Wiadomościach Literackich", za których patrona obrał sobie Prusa) był wyrazicielem poglądów liberalnej inteligencji, racjonalistą i sceptykiem, zwalczał uprzedzenia rasowe i narodowe, szczególnie ostro występował przeciwko ekspansji faszyzmu. Mistrzowsko władał bronią zjadliwego dowcipu i szyderstwa. Powojenna publicystyka Słonimskiego, drukowana na łamach "Szpilek" i "Tygodnika Powszechnego" koncentrowała się na walce z postawami konformistycznymi, snobistycznymi, z przejawami ekstremizmu formalnego awangardy artystycznej.Był twórcą alegoryczno-ekspresjonistycznego dramatu Wieża Babel (wystawionego w 1927 przez Leona Schillera) oraz trzech komedii - Murzyna warszawskiego (wystawionej 1928), gdzie wykpił zjawisko snobizmu, wysuwając na pierwszy plan problematykę asymilacji oraz Lekarza bezdomnego i bardzo popularnej Rodziny, w których prowadził, podobnie jak w publicystyce, kampanię antytotalitarną.
Podobne przesłanie zawarł również w dwóch powieściach science fiction Torpeda czasu (1924) i Dwa końce świata (1937), inspirowanych twórczością H.G. Wellsa, którego bardzo cenił. Korzystając z właściwych temu gatunkowi prozy atrybutów, pokazywał groźne skutki militaryzmu i postępujących totalitaryzmów.
Wraz z innymi skamandrytami pisywał teksty szopek politycznych, jako humorysta uprawiał z powodzeniem kalambur, parodię i pure nonsens (wybór z Julianem Tuwimem W oparach absurdu 1958). We Wspomnieniach warszawskich i Alfabecie wspomnień nakreślił pełen sentymentu i humoru obraz dawnej Warszawy.
Twórczość (wybór):
- Sonety, Warszawa 1918
- Bolszewicy w Warszawie, Warszawa 1919
- Czarna wiosna, Warszawa 1919
- Facecje republikańskie, Warszawa 1919 (współautorem był Jan Lechoń)
- Harmonia. Wieniec sonetów, Warszawa 1919
- Wycieczki osobiste, Warszawa 1920
- Dziura. Pamflet dwutygodniowy Nr.1, Warszawa 1921
- Pracowita Pszczółka. Kalendarz encyklopedyczno-informacyjny na r. 1921, (współautorem był Tuwim), Warszawa 1921
- Teatr w więzieniu. Powieść, Warszawa 1922
- Czy chcesz być dowcipny? Straszliwe opowieści "na wesoło", Warszawa 1923 (współautorka: Magdalena Samozwaniec)
- Dialog o miłości ojczyzny między Josephem a Stefanem, Warszawa 1923
- Godzina poezji, Warszawa 1923
- Torpeda czasu. Powieść fantastyczna, Warszawa 1924
- Droga na wschód. Poezje, Warszawa 1924
- Pod zwrotnikami. Dziennik okrętowy, Warszawa 1925
- Z dalekiej podróży. Poezje, Warszawa 1926
- O dzieciach, wariatach i grafomanach, Warszawa 1927
- Polityczna szopka Cyrulika Warszawskiego, Warszawa 1927 (współautorzy: Hemar, Lechoń, Tuwim)
- Wieża Babel. Dramat w 3 aktach wierszem, Warszawa 1927 (prapremiera: Teatr Polski, Warszawa 1927)
- Murzyn warszawski. Komedia w 3 aktach, (prapremiera: Teatr Mały, Warszawa 1928)
- Oko za oko. Poemat, Warszawa 1928
- Mętne łby, Warszawa 1929
- Lekarz bezdomny. Komedia w 3 aktach, (prapremiera: Warszawa, Teatr Mały 1930, druk: "Dialog" 1981 nr 1)
- Szopka polityczna, Warszawa 1930 (współautorzy: Hemar, Tuwim, Lechoń)
- Moja podróż do Rosji, Warszawa 1932
- Moje walki nad Bzdurą, Warszawa 1932
- Rodzina. Komedia w 3 aktach, (prapremiera: Warszawa, Teatr Nowa Komedia 1933, druk: "Wiadomości Literackie" 1934 nr 13)
- Heretyk na ambonie, Warszawa 1934
- Okno bez krat. Poezje, Warszawa 1935
- Dwa końce świata, Warszawa 1937
- W beczce przez Niagarę, Warszawa 1936
- Alarm, Londyn 1940
- Popiół i wiatr, Londyn 1942
- Wybór poezji, Londyn 1944
- Wiek klęski. Wiersze z lat 1939-1945, Warszawa 1945
- Kroniki tygodniowe 1927-1939, Warszawa 1956
- Wspomnienia warszawskie, Warszawa 1957
- W oparach absurdu, Warszawa 1958 (współautor: Tuwim)
- Artykuły pierwszej potrzeby. Notatki i uwagi 1951-1958, Warszawa 1958
- Gwałt na Melpomenie, Warszawa 1959
- Nowe wiersze, Warszawa 1959
- Rozmowy z gwiazdą. Poezje 1916-1961, Warszawa 1961
- Załatwione odmownie, seria 1: Warszawa 1962, seria 2: Warszawa 1964
- Wiersze 1958-1963, Warszawa 1963
- Jak było naprawdę. Monolog naocznego świadka, "Dialog" 1963 nr. 1
- Spowiedź emigranta, "Dialog" 1965 nr. 12
- Obecność. Felietony 1971-1972, Warszawa 1973
- 138 wierszy, Warszawa 1973
- Alfabet wspomnień, Warszawa 1975, Chicago 1977, Warszawa 1989
- Ciekawość. Felietony 1973-1976, Warszawa 1981
- Kroniki londyńskie, Warszawa 1995
- Kroniki tygodniowe 1927-1931, Warszawa 2001
- "Poezje zebrane" Warszawa, PIW 1964
- "138 wierszy" Warszawa, PIW 1973
- "Wybór poezji" Warszawa, Czytelnik 1967
- "Poezje wybrane" Warszawa, LSW 1972
- "Wiersze" Warszawa, PIW 1974
- "Poezje wybrane" Warszawa, LSW 1989 (wybór: R. Loth)
Autor: Bartłomiej Szleszyński, Wydział Polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego, maj 2003.
Antoni Słonimski - nota biograficzna
Poeta, dramatopisarz, felietonista, satyryk, prozaik, krytyk filmowy i teatralny. Przedstawiciel grupy Skamandra. Autor słynnych "Kronik tygodniowych". Po wojnie jeden z autorytetów polskiej inteligencji.
Urodził się 15 listopada 1895 roku w Warszawie, w zasymilowanej rodzinie żydowskiej. Jego dziad i pradziad, matematycy, współtworzyli haskalę, ojciec, Stanisław, był znanym warszawskim lekarzem społecznikiem. Bratanek Antoniego, Piotr Słonimski, był wybitnym genetykiem, pracującym we Francji.
Słonimski studiował rysunek i malarstwo w warszawskiej Szkole Sztuk Pięknych (do 1917). Współpracował z tygodnikiem satyrycznym "Sowizdrzał" (1913-1919), początkowo jako rysownik i autor podpisów pod karykaturami, potem - felietonista i recenzent. Publikował również na łamach "Kuriera Polskiego" (1920-1923) oraz miesięcznika "Pro arte et studio" (a następnie "Pro arte"; 1917-1919).
Debiutował Wierszem o poecie ("Złoty Róg", 1913), jednak za właściwy początek drogi poetyckiej uważał trzy sonety - Leonardo, Botticelli, Michał Anioł - opublikowane w "Kurierze Warszawskim" w 1918. W tym samym roku wydał swój pierwszy tom Sonety. Wraz ze zbiorem Harmonia (1919) zalicza się on do nurtu parnasistowskiego, w którym wiersze o kunsztownej budowie podejmują temat sztuki i artysty (m.in. Do Wiktorii Colonny).
Równocześnie Słonimski tworzył lirykę ekspresjonistyczną, w której poruszał aktualne problemy i rozważał rolę poety w niepodległym kraju. Pisząc w Czarnej wiośnie (1919): "Ojczyzna moja wolna, wolna / Odrzucam oto płaszcz Konrada", rezygnował z postawy wieszcza. Twierdził, że poeta powinien aktywnie działać słowem, zmuszać społeczeństwo do wspólnej pracy i twórczego wysiłku, prowadzić ku postępowi, przede wszystkim intelektualnemu. Zaledwie kilka lat po zakończeniu wojny podjął też w swej poezji kampanię pacyfistyczną (m.in. w liryku Audiencja).
20 listopada 1918 Słonimski zainaugurował, wraz z Lechoniem i Tuwimem, działalność kabaretu literackiego "Pod Picadorem". Artyści - zgodnie z programem "wyjścia poezji na ulicę" - czytali w kawiarni swoje wiersze, których za opłatą mógł posłuchać każdy zainteresowany. Picadorczycy, do których dołączyli Iwaszkiewicz i Wierzyński, stworzyli grupę poetycką Skamander, skupioną wokół miesięcznika o tym samym tytule.
Poeci byli popularnymi postaciami przedwojennej Warszawy. Słonimski obracał się w kołach literackich i politycznych, prowadził życie kawiarniane, "przyjmował" przy stolikach m.in. w "Małej Ziemiańskiej". Oprócz liryki uprawiał - cenioną przez czytelników - satyrę. Od 1920 regularnie współpracował z kabaretami. Publikował w tygodniku satyrycznym "Cyrulik warszawski" (1926-1934), był współtwórcą szopek politycznych Skamandra i Cyrulika. W latach 1920-1925 przygotowywał wraz z Tuwimem primaaprilisowe dodatki do "Kuriera Polskiego". Jako wielbiciel absurdu i pure-nonsensu opracował m.in. pierwszy alfabetyczny spis liczb od 1 do 100 oraz takiż spis miesięcy.
Skamandryci stali się filarem "Wiadomości Literackich", najważniejszego pisma kulturalnego dwudziestolecia, wydawanego w latach 1920-1928 i 1935-1939 pod redakcją Mieczysława Grydzewskiego. Słonimski rozpoczął stałą współpracę z tygodnikiem w 1924. Publikował w nim reportaże (m.in. z podróży do Brazylii i Rosji), recenzje teatralne (słynne ze względu na błyskotliwość, ale też brutalność i cięty dowcip), żartobliwe omówienia grafomańskich tomików ("Książki najgorsze"). Przede wszystkim jednak był autorem stałego felietonu "Kronika tygodniowa" (od 1927). Od tej rubryki, drukowanej na ostatniej stronie "Wiadomości", czytelnicy najczęściej zaczynali lekturę pisma.
W felietonach Słonimski komentował wydarzenia kulturalne i polityczne. Był liberałem, racjonalistą i sceptykiem. Tak w poezji, jak i w publicystyce bronił wartości humanistycznych i postulował pacyfizm. W latach trzydziestych jego felietony dotyczyły w dużej mierze faszyzmu, który uważał za największe zagrożenie dla Europy. Słonimski stał się wówczas obiektem ataków ugrupowań nacjonalistycznych, wytykających mu żydowskie pochodzenie. Kiedy w 1938 opublikował wiersz Dwie ojczyzny, głoszący patriotyzm "jagielloński", otwarty na różnorodne postawy, narodowości i wyznania, został publicznie spoliczkowany przez prawicowego pisarza Zygmunta Ipohorskiego.
Groźba faszyzmu powraca też jako temat prozy i dramatów Słonimskiego. Inspirowane twórczością H.G. Wellsa powieści fantastyczne Torpeda czasu (1924) i Dwa końce świata (1937) pokazują katastroficzne skutki zbrojeń i dyktatury. Najlepsza ze sztuk Słonimskiego, grana do dziś Rodzina (1933), daje satyryczną wizję Polski rozpiętej między dwoma totalitaryzmami i wyszydza hitlerowski rasizm.
W latach trzydziestych Słonimski wydał tylko jeden tom wierszy, Okno bez krat (1935). Widać w nim załamanie racjonalistycznych przekonań twórcy, silna jest melancholia, istotna - tematyka przemijania. W zbiorze tym pojawił się u Słonimskiego ton refleksyjny, dominujący i w późniejszych utworach. W tym czasie powstały też liryki osobiste (m.in. YT OT), skierowane do Janiny Konarskiej-Słonimskiej (1900-1975), znanej plastyczki, którą poeta poślubił w 1934.
Po wybuchu II wojny światowej Słonimscy przedostali się do Rumunii, a stamtąd do Paryża. W wydawanych przez Grydzewskiego emigracyjnych "Wiadomościach Polskich" ukazał się najbardziej znany (choć przez samego autora oceniany dość nisko) wiersz Słonimskiego Alarm (1940, nr 1). Dotarł on do kraju drogą radiową, a wydrukowany w konspiracyjnym piśmie "Polska Żyje", stał się symbolem walczącej Warszawy. Publicystyka Słonimskiego, poświęcona przede wszystkim rozliczeniom z obozem sanacyjnym i ONR-em, ukazywała się również w "Polsce Walczącej" i "Wiadomościach Polskich".
W 1940, po upadku Francji, Słonimski wraz z żoną przeniósł się do Londynu. Należał do środowiska skupionego wokół Władysława Sikorskiego, które postulowało sojusz Polski z ZSRR. Z powodu różnicy poglądów politycznych - sprzeciwiając się drukowaniu endeckich pisarzy - zerwał współpracę z "Wiadomościami Polskimi" (1941). W latach 1942-1946 wydawał - wraz z Ksawerym Pruszyńskim i Karolem Estreicherem - lewicujący miesięcznik "Nowa Polska", konkurencyjny wobec "Wiadomości". Aktywnie uczestniczył w życiu artystycznym, był wiceprezesem polskiej sekcji Pen-Clubu. Z jego ramienia Słonimski występował do władz ZSRR o uwolnienie z łagrów polskich pisarzy i apelował do aliantów o pomoc dla powstańczej Warszawy. W 1942 wydał poemat Popiół i wiatr - nostalgiczne, ale i dowcipne wspomnienie emigranta o stolicy lat młodości - uważany za jedno z jego największych dokonań artystycznych.
Po zakończeniu wojny Słonimscy pozostali w Anglii. Słonimski otrzymał posadę kierownika międzynarodowej sekcji literatury i teatru UNESCO (1946-1948). W 1948 odwiedził Polskę jako uczestnik Światowego Kongresu Intelektualistów w Obronie Pokoju we Wrocławiu. W latach 1948-1951 sprawował funkcję dyrektora Instytutu Kultury Polskiej w Londynie. W 1951 wraz z żoną wrócił do Warszawy, gdzie zamieszkał przy Alei Róż. Pierwsze lata w kraju to czas, kiedy Słonimski pisał niewiele, a kolejne zbiorowe wydania wierszy poszerzał jedynie o utwory chwalące władzę ludową. Z tego czasu pochodzi paszkwil Odprawa (1953), który piętnuje podjętą przez Miłosza decyzję o niewracaniu do kraju. W 1955 Słonimski podpisał "Apel 48", wzywający do powrotu polskich emigrantów.
Sytuacja zmieniła się w 1956, kiedy to poeta został wybrany prezesem Związku Literatów Polskich. Objęcie funkcji zbiegło się ze zmianami politycznymi w Polsce i popaździernikowymi nadziejami. Słonimski wykorzystywał swoją pozycję do walki o prawa materialne twórców i bronił wolności słowa. Wielokrotnie ratował przed więzieniem niepokornych wobec władzy pisarzy. Choć prezesurę sprawował jedynie do 1959, jego postawa sprawiła, że był uważany za jeden z największych autorytetów moralnych.
Słonimski był ostrym i wpływowym komentatorem rzeczywistości, a jego opinie, wygłaszane przy stolikach m.in. kawiarni PIW-u na Foksal albo w "Czytelniku" na Wiejskiej (w PRL-u poeta kontynuował przedwojenny styl życia) obiegały całą Warszawę. Zaprzyjaźniony z młodymi opozycjonistami, przede wszystkim Janem Józefem Lipskim i Adamem Michnikiem (od 1969 sekretarzem Słonimskiego), popierał ich działania i sygnował na ich prośbę szereg petycji. Zredagował, podpisał i zaniósł do premiera Cyrankiewicza m.in. "List 34" (1964), głośny protest środowisk intelektualnych przeciw cenzurze i "ograniczeniu papieru na druk książek". W latach powojennych Słonimski publikował m.in. w tygodniku "Świat", "Szpilkach" (cykl felietonów satyrycznych "Załatwione odmownie", 1960-1964) i "Polityce". W 1968 stał się jedną z ofiar wystąpień przeciw Żydom. Przypominano jego przedwojenne "antypolskie" artykuły, uniemożliwiono publikację w dziennikach i objęto go tzw. zapisem (zakaz wymieniania nazwiska w środkach masowego przekazu). Słonimski - liberał i racjonalista - znalazł nieoczekiwanie przystań w społeczno-katolickim "Tygodniku Powszechnym", gdzie w latach 1971-1976 publikował felietony. Ostatni z nich - niedokończone "Oczarowania", poświęcone wojennej Warszawie - ukazał się pośmiertnie.
Antoni Słonimski zmarł 4 lipca 1976 roku w wyniku obrażeń odniesionych w wypadku samochodowym. Został pochowany obok żony na cmentarzu w Laskach pod Warszawą. Po jego śmierci cenzura otrzymała dyrektywę dotyczącą limitu i treści nekrologów poety.
Późne wiersze Słonimskiego to przede wszystkim utwory refleksyjne, podejmujące temat wyborów moralnych, walki o prawa człowieka i odpowiedzialności artysty we współczesnym świecie (Exegi monumentum, Sąd nad Don Kichotem). Znajdują się wśród nich utwory stanowiące rozliczenie z własnym życiem (Odszczepieniec), a także intymna liryka, m.in. przejmujące Laski powstałe po śmierci żony. Jak całej swojej twórczości, tak i w ostatnich wierszach Słonimski odwołuje się do tradycji europejskiej, przede wszystkim do Norwida, Szekspira i Cervantesa.
Najwybitniejsze wiersze Słonimskiego (np. Sąd nad Don Kichotem) zostały jednak zapomniane przez szeroką publiczność. Dziś poeta pamiętany jest przede wszystkim jako komentator bieżących wydarzeń politycznych (Alarm), a popularnością cieszy się głównie jego publicystyka i satyra (m.in. wznowienia Kronik tygodniowych, W oparach absurdu, Alfabetu wspomnień). Ze względu na swoją biografię i przekonania Słonimski to duchowy patron liberalnego nurtu w dziejach polskiej inteligencji.
Poezje:
- Sonety. Nakładem St. Miłaszewskiego, Warszawa 1918.
- Harmonia. Wieniec sonetów. "Pro Arte", Warszawa 1919.
- Czarna wiosna. Poemat. Nakładem autora, Warszawa 1919.
- Parada. Nakładem miesięcznika "Skamander", Warszawa 1920; wydanie poprawione: "Książka", Warszawa 1923.
- Godzina poezji. Towarzystwo Wydawnicze "Ignis", Warszawa 1923.
- Droga na Wschód. Towarzystwo Wydawnicze "Ignis", Warszawa 1924.
- Z dalekiej podróży. Nakładem Ferdynanda Hoesicka, Warszawa 1926.
- Oko w oko. Nakładem Ferdynanda Hoesicka, Warszawa 1928.
- Wiersze zebrane. Nakładem Księgarni F. Hoesicka, Warszawa 1929, 1933.
- Okno bez krat. Towarzystwo Wydawnicze "Rój", Warszawa 1935.
- Alarm. M.I. Kolin, Londyn 1940, 1941, w sumie sześć wydań; Warszawa 1940, 1941.
- Popiół i wiatr. Londyn 1942, Czytelnik, Warszawa 1962.
- Wiek klęski. Wiersze z lat 1939-1945. Wydawnictwo J. Mortkowicza, Warszawa-Kraków 1945.
- Poezje. "Czytelnik", Warszawa 1951 (1954, 1955).
- Nowe wiersze. Czytelnik, Warszawa 1959.
- Rozmowa z gwiazdą. Poezje 1920-1960. Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1961.
- Wiersze 1958-1963. Czytelnik, Warszawa 1963.
- Poezje zebrane. Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1964, 1970.
- Młodość górna. Wiek męski. Wiek klęski. Poezje. Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1965.
- Wybór poezji. "Czytelnik", Warszawa 1967 (1972, 1983).
- Poezje wybrane. Ludowa Spółdzielnia Wydawnicza, Warszawa 1972. Biblioteka Poetów.
- 138 wierszy. Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1973 (1979, 1984).
- Wiersze. Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1974.
- Poezje wybrane. Wybór i wstęp Roman Loth. Ludowa Spółdzielnia Wydawnicza, Warszawa 1989. Biblioteka Poetów.
- Alina Kowalczykowa, Liryki Słonimskiego 1918-1935. Państwowy Instytut Wydawniczy - Instytut Badań Literackich Polskiej Akademii Nauk, Warszawa 1967. Historia i Teoria Literatury - Studia.
- Alina Kowalczykowa, Słonimski. Agencja Autorska i Zjednoczenie Księgarstwa. Warszawa 1973. Seria: Sylwetki współczesnych pisarzy.
- Artur Sandauer, "Wiek zwycięstwa", [w: tegoż] Poeci czterech pokoleń. Wydawnictwo Literackie, Kraków 1977.
- Artur Hutnikiewicz, "Słonimski", "Twórczość", 1977, nr 6.
- Anna Kamieńska, "Czytając Słonimskiego", "Twórczość", 1977, nr 6.
- Alina Kowalczykowa, "Zbuntowany liberał - Antoni Słonimski", [w pracy zbior.:] Poeci dwudziestolecia międzywojennego. Sylwetki. Wiedza Powszechna, Warszawa 1982. Tom 2.
- Studia o twórczości Antoniego Słonimskiego. Pod redakcją Ireneusza Opackiego, przy współudziale Anny Węgrzyniak. Uniwersytet Śląski, Katowice 1988. Prace naukowe Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach.
- Piotr Pietrych, Młodzieńcza twórczość Antoniego Słonimskiego. Teksty i konteksty. Wyższa Szkoła Pedagogiczna im. Jana Kochanowskiego, Kielce 1997.
- Antoni Słonimski, Wspomnienia warszawskie. Czytelnik, Warszawa 1957.
- Antoni Słonimski, Alfabet wspomnień. Państwowy Instytut Wydawniczy, Warszawa 1975 (1989).
- Adolf Rudnicki, Rogaty warszawiak. Wydawnictwo Literackie, Kraków 1981.
- Wspomnienia o Antonim Słonimskim. Pod redakcją Pawła Kądzieli i Artura Międzyrzeckiego. Biblioteka "Więzi", Warszawa 1996.
- Janina Kumaniecka, Saga rodu Słonimskich. Iskry, Warszawa 2003.
Autor: Małgorzata Olszewska, grudzień 2007. Tekst opracowany do projektu internetowej "Antologii polskiej poezji od Średniowiecza do wieku XXI" wg koncepcji Piotra Matywieckiego.
Podobne
Literatura Tadeusz Różewicz, "Matka odchodzi"
Książka Różewicza złożona jest z dokumentów rodzinnych, własnych wierszy poświęconych matce i szkicu...
Literatura Tadeusz Różewicz, "Nożyk profesora"
Na okładce książki Tadeusza Różewicza widnieje autentyczny obozowy nożyk przyjaciela poety, znanego...
Zobacz także
Teatr Och-Teatr w Warszawie
Prywatna scena założona przez Fundację Krystyny Jandy na Rzecz Kultury. Działa od 2010 roku w dawnym kinie Ochota przy ulicy Grójeckiej w Warszawie.
Teatr Teatr Polonia w Warszawie
Prywatna scena założona przez Fundację Krystyny Jandy na Rzecz Kultury. Działa od 2005 roku w dawnym kinie Polonia przy ulicy Marszałkowskiej w Warszawie.